​集齐四大影帝影后！这部国产电影太催泪了！

集齐四大影帝影后！这部国产电影太催泪了！

开门见山。

今天聊聊上周末开启点映的电影《我爱你！》。

社交平台口碑解禁，豆瓣好评如潮。

十点君第一时间观影，

有感于它跻身当下国产电影市场是那么动人珍贵，

必须赶在片子即将于6 月 18 日超前点映、6 月 21 日全国公映之前将它分享给你。

在这里。

最容易被忽视的老年人感情生活以大篇幅呈现。

老年人平日难以启齿的爱意冲破了传统的藩篱。

年过花甲，这个群体依旧真诚磊落，并不输年轻人的勇敢炽热。

一切，正如片中男主老常那句台词：

我们是老了，但只要还没蹬腿，那就得继续躁！

演员阵容，配得上一句 " 有生之年 " 系列。

人均戏骨，各有镶着闪闪金边的影视类大奖傍身。

在演技这一块没有最好，只有更好。

领衔主演：白玉兰视帝倪大红，手握三座金像奖影后奖杯、一座金马奖影后奖杯的惠英红。

特别演出：获得四次金像奖影帝、一次金马奖影帝的梁家辉，两次摘得金像奖影后桂冠的叶童。

每一份荣耀背后，都是他们数十年如一日沉甸甸的努力与热爱。

导演韩延，曾执导电影《滚蛋吧！肿瘤君》与《送你一朵小红花》。

这次，他以姜草同名漫画作为改编蓝本。

从疾病与死亡过渡到衰老，新作品既是对前两次生命议题的延续，同样凸显出一种人文关怀。

影片潜藏设问：爱人的能力是否会伴随衰老的进程逐渐褪色？

我们会在通览全片后发现，韩导试图用一种更年轻鲜活的方式赋予男主老常表达爱的能力。

而着眼于片中三对恋人对彼此的爱意，相处时间短的炽热如火，陪伴或分别时间久的也鲜明如昨。

第一对 CP，倪大红 + 惠英红，真 · 夕阳 " 红 " 组合。

退休赋闲、偶尔晨练的老常（倪大红 饰），与占用公园位置的如姐（惠英红 饰）互相看不顺眼。

两人像小孩子一样找对方的麻烦，却又在对彼此加深了解的过程中萌生爱意。

不善针线的如姐，俯下身帮老常扦起裤脚。

而老常这个粗枝大叶的男人，也会施展浑身解数去逗如姐开心。

迟暮的岁月里，他们在彼此的眼光中看到了自己。

那是老常习惯滞后于子女选择之后的自己，也是如姐屈从于生活窘境而逐渐被遗忘的自己。

第二对，梁家辉 + 叶童，仅凭一个十几秒的预告就足以令人落泪。

山哥（梁家辉 饰）靠捡废品为生，与欣姐（叶童 饰）相濡以沫四十五年。

可惜，欣姐已经到了阿兹海默症后期，早已忘却他们相爱的过去。

为生活疲于奔命的山哥，始终对欣姐不离不弃，在凄风苦雨的日子里守护着彼此相爱的证据。

落叶遍地的街道上，欣姐丢了鞋子，山哥就背着她一步步蹒跚行进。

山哥与老常碰杯，欣姐便一直眼带笑意地凝望着他，哪怕这个世界于她而言已是时时错乱。

这样的画面，正应了白居易那句诗：

老来多健忘，唯不忘相思。

第三对，也是篇幅最少却让人最为心碎的一对。

戏校陈校长与戏曲名伶仇老师，乍听是天造地设的一双，却被父母棒打鸳鸯。

陈校长的精神受了刺激，从此变得痴痴傻傻，整日推着轮椅上的假人在医院里游荡。

另一边，仇老师却被告知陈校长已经亡故，为此，心碎神伤的她决定永远告别舞台。

漫长且无法消解的思念，成为他们人生的主题。

男未娶、女未嫁的选择，也扣着 " 一生只够爱一人 " 这种失落人间的爱情传说。

片尾彩蛋，以仇老师为陈校长唱着粤剧《七月七日长生殿》的画面收尾。

最后一段词，又何尝不是她们爱情的写照——

情如铁石坚恩不杳

今世未了情

续订他生 得结夫妇

心相照 生生也有缘

世世种情苗

生生世世 永和谐到白头

观看这部电影，最直观的感受就是真实自然。

部分影视作品中，一些演员的状态会与角色属性相背，迫使观众游离在故事与现实之间。

但在这里，倪大红 63 岁、惠英红 63 岁、梁家辉 65 岁、叶童 60 岁。

四位年龄相加总和为 251 岁的演员，人均花甲之年，对塑造与自己年龄相仿的角色也很有发言权。

老年人追爱往往阻力重重，在片中正能得到最好的印证。

老常面对内心钟意的如姐，既有久违的悸动，也有深思熟虑之后的犹豫。

他觉察到自己正在衰老，这意味着可预见的分别。

他也会习惯性秉持为人父的操守，以保留子女在人前的体面。

老常的生活条件还算不错：晨练甩甩鞭子，日常接送孙子，自己有套房子，兜里也有点票子。

他学打游戏，说网络用语，显然比同龄人时髦。

但他也像极了我们在生活中经常看到的那种老年人：退休、丧偶、患有慢性疾病、贪杯、还会在与子女斗智藏酒时变成老小孩 …

山哥与欣姐，脚踏实地生活，从容面对苦难，完整了许多底层老年人的生活写照。

他们靠收废品拉扯三个儿女长大，对落下病根的小女儿心怀亏欠。

他们含辛茹苦大半辈子，总是小心翼翼地把泪水往肚子里咽，生怕会给子女添麻烦。

久而久之，孩子们愈发冷漠。

专程到家里取钱的小女儿并未多看母亲一眼；在老两口精心布置的家宴上，晚辈们都心不在焉。

他们的故事背后，是老龄化日渐加剧的现状。

而电影中所聚焦的独居、代际、赡养、疾病，以及临终关怀等问题，都与老年人的处境息息相关。

年轻的一代人，还在为胶原蛋白流失而伤春悲秋。

殊不知，年迈的人们会有更明显的体感，必须无数次与已逝的年华和解，才能在拒绝成为子女生活的背景板之后表现出勇者的达观。

从拍摄之初，韩延导演就秉持一个初衷：

去掉惯常同类题材影片中的老气横秋，以更年轻的状态呈现内容，但角色又要保持精准的老年状态。

如何平衡两者？这也是令韩导最伤脑筋的地方。

但提前观影的十点君要说，他成功做到了兼容两种状态：以年轻欢快的元素充当调剂，却又不会以此冲淡影片本身的深刻意义。

有经验的演员们，选择放下技巧，从更真实感性的角度出发以塑造人物。

仅仅一个微小的动作，倪大红也要反复锤炼，以便找到最自然服帖的感觉。

接受告白那场戏，惠英红落泪极富层次。

噙满眼眶的泪花，在她怯生生地摩挲礼物手镯、怔怔望着手捧蛋糕的老常、感受幸福逐渐氤氲之后才慢慢落下。

片场休息，梁家辉仍会收整废品，沉浸在角色里。

看到群演走来，他立马起身相迎，握手前还不忘摘掉手套。

而叶童，特别在前期收集许多资料，以便辅助自己找到阿兹海默病人的状态。

‍ 她真正呈现出了欣姐失序的精神世界，让观众为这个角色碎碎心疼。

回看电影情节。

老常尽心照顾孙子，却对其教育问题失去话语权。

陪如姐一起捡瓶子，哪怕不算光彩、入不敷出，他依然能收获快乐。

孙女早已一语道破，人活一世，不要试图讨好别人，应该取悦自己。

至于爱情方面，成年人讲拉扯，老年人却是进退两难的踌躇、出走半生之后的权衡。

多难得，老常的两次告白那么有力量，有态度。

我想，每个人都应该葆有追求爱的能力。

尽管老去，也要像老常一样直面内心，不留遗憾。

年龄焦虑之所以盛行，是因为衰老的各种生理表征都在走下坡路：

容颜逝去、精力不足、记忆力减退 …

但任何一个生命阶段都有它存在的意义，在接受它之前，我们必须先学着去正视它。

很庆幸，今年能有一部片子全部启用六十岁演员作为故事主角，在看似偏离主流、实际珍贵难得的选题上表达出足够的诚意。

正如，韩导所说——

" 我从拍完这个电影之后，对于衰老这件事没有那么惧怕了，甚 至有点释怀了。如果我的人生到了那个阶段，还能像常为戒那样洒脱勇敢， 我觉得衰老也没什么可怕的。"

它让我们看到了老年人的爱情与生活、追求与困境，也为正在衰老或终将走向衰老的人们给予许多启示：

表达爱，从来都与年龄无关。